近代雕刻師羅丹，有一件早年的品《青銅時代》（The Age Of Bronze），是我十分喜愛的雕刻品。這件品雕的是一個青年的像，他的右手緊緊抓著頭髮，左手握緊拳頭，頭部向著遠方高處，眼睛尚未睜開，右腳的步伐在舉與未舉間，巴黎學教授熊秉明說這件品「年輕的軀體還在沉睡與清醒間，全身的肌在沉睡與清醒間，眼睛還沒有睜開，尚未外界，當尚未敵人與愛人，像一個剛剛熟的蛹，開始輾轉蠕動，頃刻間便衝破繭殼，跳人廣闊的世界。」
他還說：「像火車頭的蒸汽鍋已經燒足火力，還沒有開閘發動。」他並且評述說：「我老年的羅丹就再做不《青銅時代》來。有少壯的雕刻的手才塑此少壯生命的儀態態。」熊秉明先生在《羅丹日記擇抄》中所做對《青銅時代》的觀察與評論非常深刻，使我年在國華盛頓國術館羅丹的雕刻展，當時最吸引我注意的是《青銅時代》與《沉思者》兩件品。《沉思者》刻著一個中年人支著巴在幽思，是最廣為人知的羅丹品，是羅丹風格奠定後的傑，《青銅時代》則是鮮為人知，有許羅丹的畫冊甚至沒有這件品，老實說，我己喜愛《青銅時代》是遠勝於《沉思者》的。
在術館裡，我從《青銅時代》走《沉思者》，再走回來，往來反覆這兩件品，希望找為什麼我偏愛羅丹「少」勝過「名」的理由，後來我站在高一百八十一公分與真人同的《青銅時代》面前，彷彿己還未步時青春璀璨的歲月，我發現我愛《青銅時代》是因為它充滿了未知的，它默默無聞，燦放光；它渺一粒沙，高像一座山；它在邁步時就跌倒，走浩浩遠方；它說不定短暫，但或者會不朽——因為，它底摯走了生命的一段。
《沉思者》卻不同，它坐著雖有一百八十六公分高，肌十分強健，但底已經走生命的一半，必須坐來反省了，由於它有了太的反省，生命的減弱了，阻礙了行動的勇猛。兩者間的差別是很的，不管怎麼樣，青年總比中年有更的空，它真像剛剛爐的青銅，敲來鏗有聲，清脆悅耳，了中年，就不免坐來沉思己身的銅銹了。
《青銅時代》與《沉思者》使我一句阿拉伯語：「人生包含兩部分，一部分是往，是一場夢；一部分是未來。是一點兒希望。」對剛剛步的青年，未來的希望濃厚，對坐在椅子沉思的中年，就半是往的夢了。
不久前，有一位在學讀書的青年來找我，他對鋪展在前面的路感覺徘徊、惶恐、無依，不知何走未來的路。我，每個人的青年時代面臨這樣的考驗，在青年時就走很平穩的人幾乎沒有。有人說《青銅時代》是羅丹青年時期的塑像，即使像他這樣的藝術，顯經過相當長久的掙扎，沒有青銅時代的掙扎與試煉，就沒有後來的羅丹。
現代人每幾乎會在鏡子前面照見己的面影，這張普通的日日相對的臉，曾經揚散過青春的光與熱，怕的不是青春時的不穩，怕的乃是青春的緩緩退。這時，「英雄的野」是很重的，就是塑造己握時勢的野，這樣過了青春，才無怨。
我曾注意觀察一群兒童捏泥巴，他們捏來的品許是童稚的、不熟的，但我在那泥巴裡見他們旺盛茁長的生命與充滿的希望。從來沒有一位兒童在人捏泥巴時不己動手，肯坐在一旁沉思。
每個人的青年期平凡一團泥巴，何捏塑。羅丹為偉的藝術，那是他人人有過的泥巴、石頭、青銅一再的來見證己的生命，終於就了己。
這樣，才從《青銅時代》體會更的啟示，一個升火待發的火車頭總比一部行終點的車頭更令人動容。
——九八三年五月十一日