這裏介紹的幾位青年攝影，他們並不是共同隸屬於某個團體、或者某個攝影學會，他們對藝術的法或許並不一致，品的水準各有不同，是基於對攝影的愛，聯合舉行攝影展。他們並沒有固定的員，張景熊、吳漢霖、莫國泉、趙德克、黃仁達、楊紹宜、鄭凱等七人最先在年一月間在會堂舉行七人攝影展。其後七人中有幾個人離開了香港，了今年三月，張景熊、吳漢霖、莫國泉，再加陳樂儀、陳廷青、何世驊、溫仲賢等，再在會堂舉行一個七人攝影展。一個七人攝影展展的品，已經富有實驗，了二個七人實驗展，展的品更比年熟，有幾位流露己的風格來。這些青年攝影者的品富有新意，他們眼中的香港，不是俗套的孤帆落日，他們嘗試新技巧表現己熟悉的現實。他們的品，正香港其他年青者、戲劇工者、實驗電影者的品一樣，具有清新的氣息獨特的面貌，來必將會引更人的注意。
吳漢霖
吳漢霖從攝影已有年經驗，據他己說：是中學一年級開始學攝影，現在恐怕已有十年了吧。他的技巧十分熟練，且還不斷各種嘗試。目前除了術設計為工外，工餘並義務做一所學會攝影班的導師，教導攝影。
吳漢霖拍攝現實的物，經過加工給它們賦予幻的色彩。比方他拍攝的樹在虛與實間。另外兩張照片的背景，原是嘈雜紛擾的街市場，吳漢霖利一個工人持著的一張鐵片的反照，現實的高樓化虛幻的倒影，鬧烘烘的市聲人影濾安詳的藍影。在緊迫冷酷的現實生活中創造一個稍休憩的幻空間。
莫國泉
莫國泉最近展的一組照片，有許簡單的物質為題材。簡單的一個檸樣、一支鉛筆、一個抽水馬桶的拉手，這些平凡的物質，經他拍攝來，有一種集中的趣味。
攝影表現了攝影師對現實的觀方法，比方一個蘋果，每一個人拍攝來不同，這就是觀方法的不同。有人喜歡表現巍峨的高山，對於另一些攝影來說，他們則會說：「為甚麼不從一個檸檬、一支鉛筆開始？」莫國泉畢業於——呀，記有一趟他說：「我不說前做過甚麼，我說將來做甚麼。」既這樣，我們不談他的經歷，且他一步拿甚麼來給我們吧。
陳樂儀
陳樂儀在國攻讀術時，曾經拍了兩部十六米的短片《三個短篇》《中共入聯合國》，回港後不久，即參加了今年的《七人攝影展》。他展十張互相連貫的品，全部房東姜老太太為主角，拍攝煮飯、燒開水、吃飯、休息等平凡不過的動。這些日常息儘管並無奇特處，卻是現實生活的基本面貌。攝影師的穩實樸素不是由於無話說，是話說凝練。
張景熊
因為篇幅關係，我們未刊張景熊拍攝的彩色照片，實在惜。他這趟展品中一組烏溪沙為背景紅外線菲林拍攝的彩色照，十分突。最值注意的是，這些色彩的實驗，不是為了求新求怪，是來更確切表現他對所拍攝對象的感情；繽紛的繁花人物，予人溫暖的感覺。他很少刻意賣弄鏡頭、安排對比，反喜歡即漫興，表達所見所感，他拍攝所愛的人與所喜歡的方，流露濃厚的感情來。他攝影機寫日記般的拍極端個人化的品，向我們證實了一具攝影機不僅是一具冷酷的儀器，傳達哀樂的感受，他一張拍照在照加題詩，詩是者己的品。對他來說，詩與攝影同樣是表達我的工具，兩者的關係又是相當密切的。他的詩曾刊於《創世紀》詩刊及《中國學生周報》等刊物。
何世驊
何世驊是一位體育教師，是一位色的業餘民歌手，據說在一所學會舉辦的歌唱比賽中，他曾獲冠軍呢。攝影師的取材，少與他己的愛接觸的範圍有密切關係，何世驊拍了不少青年歌舞活動的照片。何世驊另一組坪洲為背景的品，一位傷殘青年站在嶙峋怪石的背景中，刻意突人與的對比，是他較具有實驗意味的品。
陳廷青
陳廷青展的一輯品，特別注重構圖。比方人腿疊圖案等，使人感攝影師著重表現畫面的結構，於表現拍攝的對象。洋娃娃的斷頭安排在巖石堆中，顒見特別烘托與對照的苦。
陳廷青拍過八米的實驗電影《冷燃》，現在房屋物業估價處工。這幾位青年，半不是職業攝影師，他們有些是教師，有些是公務員、有些是術設計師、有些則目前失業。他們接觸不同的現實面，後各在品中表達來，代表了一部份香港青年的觀感。
他們今年三月初在會堂展畢後，歌德學院與香港藝術中在四月間再替他們舉辦一個展覽。據說他們準備在今年九月再籌備一個規模更的攝影展呢。
（一九七三年十月，原刊《文林》月刊）