１
談中國庭園，在臺灣的中國人很容易板橋的林花園，最近關於許介紹蘇州園林的版物現於坊間，許人又蘇州的庭園，認定為中國庭園的代表。實際，中國的版圖十分遼闊，歷史又十分悠久，任何一的庭園不足完全代表中國，說，任何區的庭園對中國的庭園有所貢獻。江南一帶，人文薈萃，其園林藝術在民間庭園佔有特別重的位，是無置疑的。但北方規模宏的宮廷園林，雖數目有限，卻視為中國園林與環境結合的理。閩南一帶的庭園，在空間的處理手法與建築物的運亦獨樹一格，不容忽視。
雖說中國庭園因時間與空間隔，有其不同的風貌，但擁有共同特色。在世界庭園中獨具一格，對人類文明貢獻卓著。最重的特色，乃庭園與建築不分割的關係。有中國的庭園是建築物為主架構的；沒有中國的建築，就沒有中國的庭園了（圖２０）。
為什麼有這樣的特色呢？因為中國是一個人為中的文化。我們強調人合一，實際乃人為主體，不過是反映在我中的影像。因此，中國人所見的，不是客體的，是為我所見的中的。在這樣的觀念，中國人建造庭園乃將融合在生活中，建築代表了生活的空間，為結合與人生不缺少的媒介；這是西方國所無法了解的觀念。
景色與建築的結合所產生的中國庭園，是一個人文秩序與秩序間奇妙的協調。的秩序是奔放的、生機的、富於變化的，人文的秩序是內省的、幾何的，有規則循的。中國庭園就是這樣一個古典與浪漫的結合，在山水映的環境中，中國建築這樣不變應萬變的、均衡、對稱的姿態面對著，激發一種令人感動的、永垂不朽的人文精神。中國庭園具體的反映了中國人常變的哲學與不變的哲學。它反映在圓明園、頤園這兩座最主的宮廷園林，反映在有半畝的民間庭園。
２
中國的庭園從有記載開始，就是在這種精神發展的。早期的歷史，有帝王、貴族才有庭園，所其規模甚龐。秦始皇的阿房宮就是渭水包圍在宮殿中的庭園，「五步一樓，十步一閣，廊腰縵迴，簷牙高啄」，將建築安排在覆蔽三百餘的中，是何等的襟與氣魄！古代的帝王經營苑囿，是風景圍為庭園，所其規模至少相當於城市的面積。
兩晉後，中國產生了一個愛的知識分子的階層。這些人身於貴族，卻厭棄現實政治醜惡，願意生活在中。「竹林七賢」與「採菊東籬」的陶淵明，傾向於避世、隱逸的生活，為後世高士型的文人典範。這種莊子的精神為基礎的生活理，其環境觀當真正的山水為尚，建築不過是竹籬茅舍已。
我國的園景思，此後，乃宮廷的苑囿，與隱士山居間互相激盪的結果。直唐代，才有入於廟堂的文士們，遷就現實，逐漸融為一。其間的發展經歷了幾百年。但是在精神，真實的才是他們所嚮往的，人為的園景與「庭園」的觀念尚不太明確。
這種為庭園的精神至少延續唐代。唐代受當時社會制度，就是貴族莊園制度的影響，庭園的規模仍相當龐。從輞川圖來唐代的庭園，一個概念。王維的輞川園，的山川佔有很重的位，輞川圖基本就是一幅山水畫。我們，建築物依山水的形勢來安排，各組不同的建築物乃按照主人與間不同方式的接觸的需設計的。山川仍是同一個山川，建築卻使山川變一連串的風景了。這種「景」的觀念，說是王維的發明，流傳今。
這種真山真水的庭園，宋代後就不容易了。王維在當時並不是高官，他那樣的位尚且擁有一條山谷來經營己的，宋代，即使是貴為宰相做不。司馬光的獨樂園，其規模就是很狹隘的。中國文化開始收斂，趨向於內省型。尤其南宋後，中產階級興，市逐漸形，市文化開始發展。由原來北方貴族莊園型態的鄉野文化，轉換文人在南方城市狹窄的土興建型庭園的文化。這樣的庭園當不會再有真山、真水，改人工塑造。是後，庭園更加建築為主體，山水為配襯，假山假水本來就受人工的限制，後期更石代山，庭園逐漸袖珍化了。
其實在平造山水，漢代來就很流行。達官貴人經營山水，乃改造，改平為山川伏的風景。魏晉後為財力所限，貴族經營庭園，不過亭臺樹木為尚。《洛陽伽藍記》中所載，此。但豪富者重「園林山池」，所造山景，有若，亦有詳細的紀錄。唐至北宋，通邑的庭園，花木竹林為主，塑造山水者不。南宋後，庭園規模縮，經營園林，已在富商與主的力範圍內，因此砌造山池乃為造園同義語，洛陽時代充滿富貴氣息的「牡丹園」等不復為中國人所喜愛。
３
中國庭園的理論與實際，晚明才趨於熟。計所著《園冶》一書是一個總結，並不是創。同樣的一些觀念，在李漁的＜閒情偶寄＞中。這時候，江南為中國文化的重已近五百年了，中國士人的生活方式已完全熟，且已經過熟，中國庭園此，與其他藝術一樣，已反映明末隆、萬來的過分感官主義的色彩。
這時候，中國的士人已經熟練的阿房宮來的觀念與手法，縮畝的範圍內。關鍵的字眼是一個「遊」字。園乃為「遊」設，園中的各種形式的建築，乃為不同的「遊」設計。我們像，悠閒的王公貴族，在享受山林樂的時候，需遊廊的設備，輕鬆的在其中閒逛，不必遭受日曬、雨淋苦。在適當的景當前的點，總會有樓閣、水榭，供他們休息，便飲酒賦詩。甚至像群的女伴侍其間。這種貴族的悠閒的生活，明代富有的讀書人具體微的做，並它濃縮明代江南的庭園中。
明代後的庭園是文人生活理的。在這裏，各種藝術混為一體，滿足了他們各種不同的精神需。受了宋詞與元曲的影響，新的建築語彙現在庭園中。詞曲中常現的引發浪漫像的建築元素，院牆、樓、朱欄等，被廣泛的使，其中「圍牆」最具代表，為中國庭園的一特色。有圍牆才有「月移花影動」的浪漫。庭園開始為詞曲意境的呈現，被視為戲劇的佈景。造園李漁本身就是一位功的戲曲。
繪畫方面文人畫的發展，帶給庭園建築很的影響，「月洞門」、「花式窗」等框景的做法，就是受元代後文人畫影響的建築語言。文人畫同時影響庭園中的山石與配景。奇石早已為文人筆的寵物，因此為中國庭園不缺少的素。由於米芾拜石的傳奇故，奇石實際為中國庭園的重，為造園者所獵求的對象，國人對石的愛，已遠離了它厚重敦實的本質，轉追求瘦、漏、透等玲瓏取勝的特質。即使走古拙一途的造園，取法元人畫品，接近書畫筆法者為。至於配景，則畫中的竹石景最為造園所喜愛。一叢竹子，一塊假山，是蘇東坡所首創，幾乎是每一個文人畫的必修的題材，是文人庭園中不缺少的配景。
晚明來的庭園，由於繪畫與文學的影響，現幻覺設計的觀念。即在有限的空間中，創造方面、類型的空間變化，使空間幻覺的手法，造世外桃源的景致。這是中國人在空間藝術最偉的發明。西方世界在文藝復興時代曾發現視幻覺的存在，並透視法表現在當時的建築。但是他們不曾發現一個空間或物體，不同的角度觀察，令人產生完全不同的感受。因此西方十六世紀後的庭園，是氣勢有餘，含蓄不足。有後期的中國庭園才在有限的空間內，創造奇幻變化，令人不斷的產生新奇感的世界。哲學，這是壺中、沙裏世界等觀念的實踐。
中國的文人雅士，優遊於園林山池間，卻並不忘記他己在社會的身分位。園中的建築嚴格的遵循著均衡、對稱的原則，表現他仍受中國傳統倫理、德規範的約束。同時，園中建築物的命名及所嵌懸對聯，處處顯示園主在景物的陶冶餘，仍不忘身在廟堂的雙重人格。
明朝後的中國庭園，表現了後期中華文化中雅俗共賞的特質。中國士夫的庭園在宋代前，因與環境有較密切的關係，本質有世的意味，說代表了中國文化中思的一面，與均衡對稱的建築所代表的儒思遙遙相對。日本的庭園中所保留的我國宋代前的庭園的格，當時「靜觀」與「」是士人經營庭園的主目的。但是這種儒、釋、鼎足立的局面，經過文化的融合，了明朝就三位一體了。反應在庭園，十分明顯的，就是喪失了孤高不群的個，現了兼容並包的、亦
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